Esta es mi particular lista de lo mejor del 2006, que os presento antes de que nos bombardeen con los típicos lanzamientos navideños.

Probablemente penséis que me dejo algunos y creáis que sobran otros. Para eso están los comentarios, para añadir información, y siempre serán bienvenidos.

DISCOS

The Hidden Cameras. “Awoo”. Canadá.
Fue un placer poder verlos en directo en el Festival Pura Vida de Madrid. A veces me recuerdan a R.E.M., a veces a cualquier grupo irlandés de música folk, de los que suenan de fondo en un pub inglés. Buenísimos. Cuanto más lo oigo, más me gusta.

Standard. “3.000w-40.000v”. España.
Ganadores proyecto Demo 2005 del Festival Internacional de Benicássim. Su estilo se podría definir como rock electrónico bailable. Es uno de los mejores discos de debut de este año.

Lodger. “Hi Fi High Lights Down Low”. Finlandia.
No son del 2006, sino del 2005, pero los he descubierto este año gracias a sus geniales animaciones, acompasadas (e inspiradas) por sus propias canciones, lo cual se puede considerar como videoclips. Los tenéis que ver. Haceros con él inmediatamente si os gusta la música de Beck.

Artic Monkeys. “Whatever People Say I Am, That’s What I Am Not”. UK.
Al principio sólo me fijé en el temazo “The view from the afternoon” pero, poco a poco, he visto que es un pedazo de disco, con canciones muy buenas. Creo que no hace falta que comente más de este ya archiconocido grupo.

OK GO. “Oh no” (reedición CD+DVD). USA. El disco es del 2005 pero con esta reedición vuelve a convertirse en un pedazo de disco de rock en el 2006. Acompañado de un DVD imprescindible que incluye todos sus excelentes vídeoclips.

SINGLES

1. Gnarls Barkley. “Crazy” (St. Elsewhere LP). USA.
2. The Rapture. “Get myself into it” (Pieces of the people we love LP). USA.
3. Morningwood. “Nth Degree”. (Morningwood LP) USA.
4. Phoenix. “Long Distance Call” (It’s Never Been Like That LP). Francia.
5. Darkel. “At the end of the sky” (Darkel LP). Francia.
6. Basement Jaxx. “Take me back to your house” (Crazy Itch Radio LP). UK.
7. Stereophonics. “Dakota (live)” (Live from Dakota LP). UK.
8. The Spinto Band. Oh Mandy. (Nice and Nicely Done LP). USA.

La primera entrevista realizada por el equipo de Atapuerca Factory (rudimentariamente musicales), en concreto por la gran Brocco.

Grupo Salvaje es el nuevo proyecto de Ernesto González.  Una formación de cinco (él mismo voz y guitarra, Carlos Perino batería, Javier Rincón bajo, Óscar Feito guitarras y Pepe Hernández guitarras y teclados) asistida por Abel Hernández, que aporta instrumentación y asume las labores de producción. En esta ocasión González deja un tanto de lado su fijación con el pop y el rock de la Costa Oeste, con aquellos efluvios que remitían a Byrds, y desarrolla un registro de “americana” con más country.

Nos pusimos en contacto con la gente de Acuarela que muy amablemente nos hicieron las gestiones necesarias para que la gente de Grupo Salvaje respondiera a nuestras sencillas preguntas. ¿El resultado?, pues aquí lo tenéis.

Disfrutadla 

Pues hemos preparado un especial en nuestro podcast acerca de gente que hace rock y pop por Japón.

 Hemos seleccionado unos pocos artistas y bandas porque la cantidad de gente que está haciendo música por aquellas latitudes es inmensa. Probablemente falten grandes nombres de algunos estilos, pero hemos intentado tocar casi todos los estilos que por allí suenan y mostraros algunos de sus temas, apra el que le interese, tenga una referencia para investigar.

Lo que suena en nuestro podcast son las siguientes bandas:

Polysics: Creada por Hayasi, nace como banda inspirada sobre todo por los americanos Devo (está claro no). Copian su imagen y sus concepciones filosóficas (así como aquí ocurrió con Aviador Dro), adaptándolo a Japón. Le meten muchas más guitarras y suenan mucho más punk. Actualmente está intentando meterse en el mercado inglés. Son fantásticos y muy divertidos.

Página. Video.

Malice Mizer – Mana – Közi – Moi Dix Mois

Bueno, esto es todo lo mismo, pero no. En un principio fue Malice Mizer, allá por el 92. Un grupo de rock gótico en el que la guitarra principal corría a cargo de Mana y creo que la voz era de Közi, más otros tres miembros. En 2001 se separan y Közi empieza su carrera en solitario (centrada sobre todo en Japón) y Mana crea un nuevo grupo (más oscuro aún) que se llama Moi Dix Mois. Estos señores se han caracterizado siempre por su música oscura y muy metalera. Guitarras potentes, batería endiablada y letras muy deprimentes, la verdad (esa obsesión por el suicidio). Son los reyes del movimiento Visual Kei . Se visten tanto de papas como de Gothic Lolitas. Actualmente el grupo Moi Dix Mois ha estado de gira (triunfal, por cierto) por Alemania. Tienen hasta una tienda donde puedes comprar su ropa y demás atractivos complementos.

Video Malice Mizer. Entrevista a Mana.

Moi DixMois en Directo 

 Más bandas y artistas:

Ellegarden. Grupo de punk-rock portente que tiene bastante éxito por Francia. Son fantásticos. 

Video. Web.

Gazette 

Video.

The Number Girl.

Ya no existen y su lider (Mukai Shutoku) ha creado una nueva banda llamada Zazen Boys. Mezcla de rock y experimental (sobre todo los Zazen). Muuuuuy interesantes.

Video Zazen Boys. Video Number Girls.

The Pillows.

Uno de los clásicos del indie japonés.

Video. 

Asian Kung-Fu Generation.

Una de las bandas más interesantes del panorama pop-rock nipón. Si podeis conseguir sus discos (se venden hasta en iTunes) hacedlo, son excelentes. Graban con Sony, pero su estilo es más indie que de banda grande, aunque el nivel de ventas en Japón es de los más altos, han publicado nuevo album este año llamado "Fanclub".

Video. Web. 

X-Japan.

Comenzaron en el 88 copiando a Kiss y llamándose solo X. Acabaron en el año 97 haciéndose llamar X-Japan y como la mejor banda de rock’n’roll de Japón, vendiendo discos en grandes cantidades por todo el mundo. En el año 2000 moría su cantante y lider (Hide) tras una noche de borrachera, justo cuando intentaban reagruparse. En 2001 sus compañeros sacaron una grabación en vivo "Last Live".

Video. Web. 

Y quién me mandará a mi pedir una acreditación para ver un grupo que me toca un pie en una sala que no me gusta y donde emborracharse implica gastarse el presupuesto en garrafón del mes. O sea, Mojo Project en la sala Heineken el pasado jueves 26. (Su Myspace aquí; la web es mona pero pesada de navegar).

Los había escuchado poco, y me sonaban mucho a la Fundación Tony Manero con el añadido del rollito africano y flamenquito mix, o sea, que el concierto podía estar divertido.
Esta vez dejé a Snooze en casa y me llevé puesta a Acuarelacool, que decía que le molaban los Mojo y al final los había oído menos que esta verdura doliente. Pero todo por hacer feliz a la nena, ea.

La cosa contaba con el morbo añadido de que conozco a uno de los integrantes (el que resulta ser chechimbol; presentaciones en casa de amiga, piso compartido bohemio y soñador, ubíquense). Sí, sonrisa arrebatadora, culo apretao, movimientos que prometen si no sólo los hace en el escenario, e imposible nombre para tanta sensualidad. Ladis. Hace falta ser cabrón para ponerle algo así a tu hijo. Yo es que estaba convencida de que me habían presentado, en su momento, a un mozo bien parecido y que, para mi descojone sin control, se llamaba Gladys, así como de travestón, pero no, había escuchado mal, qué alivio. (En la foto, el de la izquierda).

Total, mucho bombo que le han dado al grupo, muchas revistillas, entrevistuelas y demás, para un disco únicamente, "Taste the Mojo" y un segundo que presentaban esa noche en Madrid, de título "Revolution". Parte de él lo podéis escuchar en su web, además de ver a todos y cada uno de los muchos integrantes, entre ellos los cuatro hermanos de origen guineano (el cuasi Gladys uno de ellos). Acuarela me hablaba con entusiasmo —no se si sólo por sus cualidades vocales— de la anterior solista, una tal África, con cierto toque bollo (Acua que se te ve el plumeroide arco iris) y ahora sustituida por Maica Sitte, la mujer de tacones dolorosos y flotador al aire.

Dj con scratches y samplers para empezar, con vídeo de turno porque el arte es pluridisciplinar y blabla, y el público multiétnico y poliporrero ya calentándose con aquéllo de "This is Mojo Porject" que sonaba de lo más house. Mucha rasta y demás, y una verdura desbocada, para variar. Si es que con tal de no estar en casa…

Bailable hasta el infinito, disco, 70’s en general, sudor a hectolitros, soul, ritmos africanos, coreografías de los tres hermanos al más puro estilo grupo de negritos de otra época (y cumpliendo con los tópicos, cada uno con un registro muy dsitinto, el de la voz grave, el del medio y el del pito), reggae y mucho flamenco con temas como ‘Ritmo Kandela’. Una que flipa viendo a un tío de Guinea con pinta de serlo sentado en silla flamenca con guitarra flamenca y tó flamenquísimo, hasta taconeao de rigor se marcó el muchacho (vean la foto, qué gesto más de cantaor, no me digan). Choca, y el que lo niegue, miente.

Los cuatro hermanos, porque quién se preocupaba de los demás con tanta hiperactividad focalizada en algo más de un tercio del grupo, no pararon de bailar; ora sensuales, ora recuerdo de danzas africanas, ora boto y boto y por el culo exploto. Parecían divertirse, no paraban de hablar entre ellos, reírse con muchos dientes y todo éso que te hace pensar "aaay, cuánta complicidad, majetes". De tópicos va la cosa. Porque todo absolutamente fue predecible, incluido el final orgiástico con el público —es lo que tiene que acudan incondicionales— entregado hasta la última gota de sudor, porque allí sudaba tó cristo preocupantemente. Presentaciones variadas, agradecimientos mil y el grupo en pleno saludando desde el escenario. Original que te cagas, y se supone que ellos van de éso. O de inclasificables o qué se yo.

En fin, más de lo mismo, fusión, mestizaje del manidísimo y mucho buen rollito, pero nada que no pase de lo correcto. Nada que destacar. Absolutamente nada. Y éso, en mi opinión, raya la mediocridad. La solista no es la hostia, los temas no te vuelven loco, los coros no son brillantes, nadie se come el escenario aunque lo intenten con tanto aspaviento. Correcto. Y a otra cosa.

Pues que viene la gran Dayna Kurtz a España y aunque llegamos un poco tarde para dar las fechas, aquí está su gira por nuestro país:

3 Noviembre Cartagena Nuevo Teatro Circo (con Casandra Wilson)

4 Noviembre Alicante Palacio De Congresos

5 Noviembre Valencia Loco Club

8 Noviembre Madrid Galileo Galilei

10 Noviembre Málaga Sala Gades, Teatro Cervantes

11 Noviembre Bilbao Sala Azkena

12 Noviembre San Sebastián Sala Central Park

Emilio Aragón vuelve a la dirección de orquesta con la publicación de un álbum donde mezcla la música del compositor Johann Sebastian Bach con ritmos afrocubanos caribeños.

Si queréis más bocadillo de caballa, clicad aquí. 

Pues sí, quién me iba a decir que un domingo tranquilo leyendo El País me iba a deparar semejante sorpresa. Entre las páginas del diario voy y me encuentro pedazo de publicidad del disco éste rollito música clásica para todos, o sea, sabes, hay que acercar a Bach a la gente, es mi buena obra del año, que esto de ser rico aburre mazo. Señor anuncio en página impar, de esos que cuestan algo más que calderilla, oiga. 

¿Y por qué coño no emigra a Cuba este pesao, ya puestos? Ay, no, que seguro que, entre que será amigo de los Estefan y, además, un demócrata de pro, no pisará la isla hasta que casque Fidel. Arg, Emilio, I hate you.